🏀 Pop Art Andy Warhol Eserleri

Dünyacaünlü bir dergi ve reklam illüstratörü olan Andy Warhol 1960’lardaki ‘Pop art’ (Popüler Sanat)akımının öncüsü. Sadece reklam çalışmalarıyla kalmadı, performans sanatları, film yönetmenliği, yazı ve müzik prodüktörlüğü gibi birçok alana el attı. Tüketim toplumuna tüketilebilir sanat eserleri sunması AndyWarhol paintings are some of the most valuable in the art world, with major works selling for tens of millions of dollars. His silkscreens can have a large range price, but even on the low end, they are typically at least $10,000 or more at auction. The most ever paid for an Andy Warhol print was an astonishing $105,445,000 for the piece Andy Warhol was the leading artist in pop-art culture and well-recognized from silkscreen paintings Campbell's Soup Cans (1962) and Marilyn Diptych (1962). This exhibition will show his original US 60. Add to Cart. Andy Warhol. Seven Illustrated Books 1952–1959. US$ 200. Add to Cart. Andy Warhol. Love, Sex, and Desire. Drawings 1950–1962. During the nineteen fifties Warhol drew images for many important magazines such as “Vogue” and “Harper’s Bazaar.”. He also became very well known for a series of ads he made for shoes AndyWarhol Original (1967) Signed Marilyn Monroe Pink - 15"x 15" Fine Art Print - Explore florence cometz's board ""ANDY WARHOL" & Pop Art Inspired Projects", followed by 3,332 people on Pinterest. See more ideas about pop art, andy warhol pop art, andy warhol. TZnKBMV. Sanat tarihine baktığımız da belli kırılma noktaları olduğunu görürüz. İnsanın değişimi ile birlikte sanatda değişip dönüşmüş. İlk kırılma noktası kuşkusuz Rönesans’ la başlamış. Andy Warhol’da bu değişimi ileriye taşıyan sanatçılardan. Sanat siparişe dayalı olmaktan tam çıkamamış ama, dini konular dışında günlük hayata da değinilmeye başlamış. Bu noktadan sonraki tüm akımlar kuşkusuz üzerlerine sürekli yeni bir şeyler ekleyerek, ve sonraki akımlara zemin oluşturacak şekilde ilerlemiş. 1839’ da “Fotoğraf Makinesi” nin icadı aslında bir çok şeyi derinden değiştirmiş hatta birçok insan sanatın sonunun geldiğini düşünmüş. İkinci kırılma noktası; Empresyonizmle yaşanmış. Sanatçı artık bazı kalıplardan kurtulmaya, başlamış, fırça vuruşları belki de hiç olmadığı kadar özgür olmuş. “Modernizm” kavramı da bu dönemle başlamış. Eskiden kopuş, yenilenme başlamış. 19. yüzyıla gelene kadar sanat amaçmış, dini konuları aktarmak, zaferleri anlatmak, teknik açıdan bir farklılık ortaya koymak, bir başka sanat akımına tepki olmak ve belki de en önemlisi hangi boya, hangi fırça darbesi kullanılırsa kullanılsın “sanat” olmak durumundaymış. 19. yüzyıl sonundan itibaren Ekpresyonizm ile beraber sanat “güzel” olma amacından sıyrılmış, 20. yüzyıl başlarında Kübizm ile form bozulmuş, kompozisyon altüst edilmiş. Sanat amaç olmaktan çıkıp araç olmaya başlamış. Bu bağımsızlık hissi “sanat olma kriteri” ni net bir şekilde değiştirmiş. Üçüncü kırılma noktası; Duchamp’ la yaşanmış. Beklentiler, algılar, estetik anlayış, kısacası sanata atfedilen değer kökten sarsılmış. Bir sanat galerisinde bir pisuar sergilemek eşi benzeri görülmemiş bir fikirmiş. Andy Warhol – Pop Art Böyle hızlı değişen bir süreç içerisinde reklamcılıktan sanat’ a geçiş yapan Andy Warhol 6 Ağustos 1928 Pittsburgh, Pensilvanya, ABD’de dünyaya gelmiş. Dokuz yaşında bazı yüz bozulmalarına neden olan tatsız bir çocukluk hastalığı geçirmiş. Bu onu oldukça asabi yapmış ve evhamlı olmuş. Seri üretimin, seri üretim nesnelerinin sıkça kullanıldığı bir sanat türünü kullanmış. Resimlerini afiş tekniği ile çoğaltmış. Çekoslovak göçmen bir ailenin çocuğu olan Andrew Warhola resim tasarımı okuduktan sonra New York’a gidip Vogue ve Harper’s Bazaar dergilerinde on yıl süre ile illüstratör olarak çalışmış. 1960’larda Campbell çorbası ve Coca-Cola gibi markaları alıp bunların resimlerini bir ipek baskısı tekniğiyle çoğaltmasıyla tanınmış. Stüdyosunda Marilyn Monroe ve Elvis gibi film yıldızları ve ünlü kişilerin portrelerini yapıp bunları sürekli tekrarlayarak bir stil yaratmış. Warhol’un “Marilynler” adlı eseri bir pop art ikonu olmuş. Andy Warhol – Pop Art Warhol çektiği kısa filmlerle Bağımsız Film Ödülü’nü kazanmış. Ayrıca “Empire” ve “Sleep uyku” isimli iki deneysel uzun film çekmiş. Bu filmlerden Empire’ 8 saat süren ve yapımı, Empire State Binası’nın karşısına konulmuş bir kameranın 8 saat boyunca sabit bir noktada çalıştırılmasıyla gerçekleşmiş. Sleep’in konsepti de benzer bir çalışmaymış. Uyuyan birinin 6 saatlik uykusunu görüntülüyormuş. 3 Haziran 1968’de Warhol’a, radikal feminist bir grubun üyesi olan Valerie Solanas tarafından suikast girişiminde bulunulmuş. Ağır yaralı olarak hastaneye kaldırılan Warhol göğsünden aldığı üç yara nedeniyle önce öldü sanılmış, kalp masajıyla hayata döndürülmüş. Ancak iki ay sonra ayağa kalkabilmiş. Solanas önce akıl hastanesine ardından da 3 yıllık cezasını çekmek üzere ceza evine gönderilmiş. 1970’ler boyunca ve ölümüne 1987 kadar siyasi ve Hollywood ünlülerini betimleyen baskılar üretmeye devam etmiş ve çok çeşitli reklam ve diğer ticari sanat projelerinde yer almış. Andy Warhol’un, sıradışı yaşamı ve çalkantılı çalışma hayatına yönelik görüntülerin yer aldığı, I Shot Andy Warhol’u seyretmenizi tavsiye ederim. Andy Warhol Eserleri Pop Art Pop Art ekolüne mensup ressamların eserlerini bir arada incele imkanı bulabileceğiniz ve tek tek izleyebileceğiniz kategori sayfası. Ayrıca, istanbul sanat evi güvencesi ile eserlerin kanvas baskılarını satın alabilirsiniz. kanvas tablo Resim tuvali üzerine plotter baskı olarak hazırlanmakta ve ahşap kasnağa gerili halde sunulmaktadır. Baskı ve kuruma işlemi bittikten sonra özel bir koruma katmanı sürülerek tablonun dış etkilere karşı dayanıklı olması sağlanmaktadır. Andy Warhol isimsizAndy Warhol isimsiz Tarih 1962, Orijinal Boyut 73,7 x 58… Daha fazlasını oku »Andy Warhol isimsiz Sigmar Polke Saat KulesiSigmar Polke Saat Kulesi Tarih 1984, Teknik Karışık Teknik, Orijinal… Daha fazlasını oku »Sigmar Polke Saat Kulesi David Hockney BahçedeDavid Hockney Bahçede Tarih Boyut Yer Özel Koleksiyon Teknik Tuval… Daha fazlasını oku »David Hockney Bahçede David Hockney YolDavid Hockney Yol Tarih 1982, Boyut Yer Özel Koleksiyon Teknik… Daha fazlasını oku »David Hockney Yol Oluşturulma Tarihi Haziran 28, 2021 0056Bugün Modern Sanat'ın en tanınmış biçimlerinden biri haline gelen Pop Art, belki de 20. yüzyılın en bilinen sanatsal gelişimi olarak bilinmektedir. Peki, Pop Art ne zaman ortaya çıktı, bugün bu kadar popüler olmasının sebepleri nedir? İşte, merak edilen tüm art hareketi, kitle kültürü nesnelerinin ve medya yıldızlarının resimlerini veya heykellerini yaratarak "yüksek" sanat ile "düşük" kültür arasındaki sınırları Art Nedir ve Nasıl Yapılır?Pop Art'ı popüler, tüketici sembollerini kullanarak tanımlayabiliriz. Bundan tam 10 yıl önce sanat ticarileşti ve Pop Art sanatını oluşturdu. Pop art sadece moda sanattan daha fazlasıydı. Zamanın bir temsiliydi ve kendisinden önce gelen her şeye karşı bir kültür sağladı. Günlük yaşamın nesnelerini ve tanıdık yüzlerini kutlayan eser, geleneksel güzel sanatların mitolojisine ve ihtişamına karşı durdu. Ürün reklamcılığının ve Hollywood'un ticari yönlerini benimserken, bu şeyleri putlaştırmak kadar alay Art, genel ve alçak kültür arasındaki çizgiyi bulanıklaştırmayı amaçladı. Roy Lichtenstein gibileri çizgi roman tarzında sanat eserleri yaparken, Richard Hamilton gibileri reklamlardan ve ucuz dergilerden kolajlar yaratıldı. Pop Art sanatçıları ironiye dayanır ve post modernizmin ilk dalgası olarak görülebilir. Kasıtlı olarak sıradan nesnelerden yararlanırlar ve bunu tekrar kullanırlar. Bu arada, önceki sanatın hemen hemen her zaman arkasında ahlaki bir mesajı varken, Pop Art, duygusal sahneleri komik bir kararsızlık duygusuyla sergileyen ahlaka karşı Art genellikle koyu renklerle, özellikle de ana renkler ile karakterize edilir. Bunlar; kırmızı, mavi ve sarı renklerdi. Renkler genellikle parlaktı ve tipik çizgi roman paletinize benziyordu. Bu renkler, önceki klasik sanat formlarında sıklıkla olduğu gibi sanatçının iç dünyasını veya benliğini temsil etmek için kullanılmıyordu, ancak etraflarındaki canlı, popüler kültürü kenarlı kompozisyonlar, Soyut Dışavurumculuk gibi stillerin 'ressamca gevşekliğini' yatıştırmak için kullanılan popüler bir motiftir. Pek çok Pop Art parçası sonuç olarak farklı veya parçalanmış şekillerden oluşur. Bazı sanatçılar da nesneleri neredeyse komik oranlara genişleterek Art Sanat Akımı Öncüleri Kimlerdir?Pop Art, New Yorklu sanatçılar Andy Warhol, Roy Lichtenstein, James Rosenquist ve Claes Oldenburg ile başlamış bir sanattır. Soyut Ekspresyonistlerin popülaritesinin ardından Pop'un tanımlanabilir imgeleri yeniden tanıtması, modernizmin yönü için büyük bir değiştirmiştir. Konu, ahlak, mitoloji ve klasik tarihin geleneksel "yüksek sanat" temalarından uzaklaşmıştır. Pop sanatçıları, popüler kültürü güzel sanatlar seviyesine yükseltmek için sıradan nesneleri ve gündelik hayatın insanlarını kutladılar. Belki de ticari imgelerin dahil edilmesinden dolayı, Pop art, modern sanatın en tanınmış tarzlarından biri haline Art Sanat Akımının TarihiPop Art, 1950'lerde Amerika ve İngiltere'de bir sanat hareketi olarak ortaya çıktı ve 1960'larda zirveye ulaştı. Hareket, batı dünyasındaki popüler ve ticari kültürden ilham aldı ve geleneksel sanat biçimlerine karşı bir isyan olarak sanatçıları, müzelerde sergilenen veya okullarda öğretilen sanatın gerçek dünyayı temsil etmediğini hissetti ve bu nedenle ilham almak için çağdaş kitle kültürüne baktı. Pop Art, altın çağının zirvesinde, o zamanlar çağdaş sanat standartlarına uymayı reddettiği için genellikle 'sanat karşıtı' olarak müjdelendi.'Pop Art' teriminin ne anlama geldiğini anlamak, hareketi destekleyen temel fikirleri aydınlatmaya yardımcı olmaktadır. Sanatçı Richard Hamilton daha önce arkadaşlarına yazdığı bir mektupta Pop Art Sanatının özelliklerini listelemiştir. Bunlar;Popüler kitle için tasarlanmış,Geçici kısa vadeli çözüm,Harcanabilir kolayca unutulabilir,Düşük maliyetli, Toplu üretim, Genç gençliği hedefleyen,Esprili, Seksi, Aldatıcı, Büyüleyici, Büyük iş olarak Warhol'un Campbell's Soup Cans 1962'deki mütevazı fasulye konservesi gibi ev eşyaları veya Marilyn Monroe'daki Marilyn Monroe gibi ikonik ünlüler, James Rosenquist tarafından I. hareketin kilit savunucusudur. Nitekim, markalı veya ticari sembolizm, Pop Art'ta özellikle önemli bir temadır. Logoları veya kişisel olmayan görüntüleri dahil etmek, sanatın sadece tarihten, mitolojiden veya ahlaktan değil her şeyden ve her şeyden ilham alabileceği fikrini güçlendirdi.

pop art andy warhol eserleri